蔡国强(1957-)生福建泉州。作品被纽约市政府、哈佛大学佛格美术馆、纽约现代美术馆、日本水户艺术馆及德国、丹麦、希腊、荷兰、澳大利亚、奥地利、法国、瑞典、比利时等各个国家的美术馆、博物馆收藏。
90年代以後，蔡国强的创作进入了高峰期。他的作品数量之多，规模之大，很少有艺术家能够与之相比。然而，蔡氏的主要成就还在于他在90年代艺术的背景下提出的一条独特的思路：深入东西方文化的对话。这对于开拓当代艺术的观念，具有极其重要的启发意义。
蔡国强，在创作上主要是做一些个人力所能及的事情，拿画布到岩画上去拓，拓完顺着那些痕迹用火药爆炸，借一种自然的力量。再如从海边的礁石、榕树的树根拓片，然後重组形象，用大自然的力量使有限变为无限。当时所处的环境比较封闭，用火药主要有两个突破：一是我对所生活的那个时空感到压抑，用火药爆炸这种破坏性的活动，使自己获得解放，另外是在作品上火药爆炸产生的偶然效果，使我推翻了某种保守的造型惯性，通过爆炸的偶然性，产生对传统文化负面压力的突破。
在国内时通过爆炸，表现了破坏与建设的双重性。火药本身是爆燃的，而作为易燃的画布与油彩的爆炸後会产生奇特的画面效果，所以它们之间是“破”与“立”的关系。去日本後，这些想法发展到室外来。我感到大陆时主要是自己对中国文化的学习、理解阶段，在日本人基本上认同和我们一样的价值观，如人和自然的关系，并且将这些保留在生活里面，而我们经过文化大革命的破坏，很多东西已不在日常生活之中。还有就是在日本接触到更多的西方新科技，譬如现代宇宙物理学。我在大地上做作品，当时主要考虑从更广阔的空间来看人类在地球上的实践活动。在大地上，在昼夜之交的黄昏里使用火光和爆炸的速度让时间、空间发生混沌的变化。